In deze workshop ontdek je hoe je kwetsbaarheid kunt omzetten in creatief materiaal. Wat gebeurt er wanneer je je kwetsbaar voelt voor een publiek? Wanneer je lichaam een reactie laat zien die je juist probeerde te verbergen? Of wanneer je het gevoel hebt dat er helemaal geen verbinding ontstaat? In plaats van zo’n moment meteen te willen oplossen, oefenen we om erbij te blijven, op te merken wat er gebeurt en te ontdekken hoe we ermee kunnen spelen. Een mislukte poging, een moment van verlegenheid of een onverwachte emotie kan het beginpunt worden van een scène. Het doel is te ontdekken hoe humor kan ontstaan vanuit het volledig aanwezig zijn en het op een eerlijke manier reageren op wat zich aandient. En hoe dit zowel de speler als het publiek een gevoel van opluchting en plezier kan geven.
Aan de hand van spelvormen, improvisatie en het creëren van korte scènes maken we een praktische ontdekkingsreis: van het ontmoeten van je clown tot het onderzoeken van hoe je kleine scènes kunt maken. We werken met aanwezigheid, emotioneel bewustzijn, de blik van het publiek en het absurde.
In tegenstelling tot meer abstracte vormen van creatie, waarin beelden, beweging of associaties de weg kunnen wijzen, vindt de clown zijn materiaal vaak in herkenbare menselijke situaties die naar onverwachte gebieden worden gebracht. We onderzoeken hoe een eenvoudige impuls, een tegenstrijdigheid of een mislukte intentie zich kan ontwikkelen tot een speelbare situatie die het publiek uitnodigt om deel te worden van de ervaring. Hier geen vierde wand!
Datum en tijden: 14 november, 10:00 – 16:00
Locatie: De Maakfabriek, Churchillweg 144, Wageningen
Kosten: regulier tarief € 70 / gereduceerd tarief € 40 (bij een inkomen tot € 20.000)
Geef je op via http://www.lenstheatermakers.nl/zelf-spelen
Over de docent
Ik ben Mariana, een Peruaanse theaterdocent, actrice en clown, gevestigd in Wageningen. In mijn werk breng ik theater, beweging, clown, spel en verhalen vertellen samen. Daarmee onderzoek ik hoe we verbinding maken met onszelf en met anderen. Ik ben geïnteresseerd in wat er gebeurt wanneer we stoppen met proberen om bekwaam, grappig of in controle over te komen, en onszelf toestaan om gezien te worden zoals we werkelijk zijn. Soms ontstaan juist daar de meest onverwachte creatieve mogelijkheden.
LENS Theatermakers & De Maakfabriek organize on the 14th of November the Workshop – Clown: presence, play & connection (English)
In this workshop, you will explore how to turn vulnerability into creative material. What happens when you feel exposed in front of an audience, or when your body reveals a reaction you were trying to hide, or when you feel you are not connecting at all? Instead of rushing to fix the moment, we will practise staying with it, noticing what is happening and discovering how to play with it. A failed attempt, a moment of embarrassment or an unexpected emotion can become the starting point of a scene. The goal is to discover how humour can emerge from being present and responding honestly to what happens. And the relief and pleasure this brings for the artist and the audience.
Through games, improvisation and short scene-making, we will take a practical journey from meeting your clown to exploring the creation of small scenes. We will work with presence, emotional awareness, the audience’s gaze and the absurd. Unlike abstract creation, where images, movement or associations may lead the way, clown often finds its material in a recognisable human situation pushed into unexpected territory. We will explore how a simple impulse, contradiction or failed intention can develop into a playable situation that invites the audience into the experience. No fourth wall here.
Date and time: November 14, 10:00 – 16:00
Location: De Maakfabriek, Churchillweg 144, Wageningen
Costs: standard rate €70 / reduced rate €40 (income up to €20,000)
Sign up via: http://www.lenstheatermakers.nl/zelf-spelen
About the teacher
I am Mariana, a Peruvian educator, actress and clown based in Wageningen. My work brings together theatre, movement, clown, play and storytelling to explore how we connect with ourselves and others. I am interested in what happens when we stop trying to appear capable, funny or in control, and allow ourselves to be seen as we are. Sometimes, that is where the most unexpected creative possibilities begin.
